“以前我给孩子们上音乐课时都要先用手机录音然后通过小音响放给他们听，音质很不好，现在有了钢琴，以后上课就轻松了。”日前，“爱心助学，琴动我心”公益活动为英德市青塘镇中心小学送上了一批钢琴、篮球等文体用品，该校音乐老师潘艳芳在学生们的强烈要求下，现场弹起了钢琴曲。

　　记者在现场看到，学生们接到文体用品时都非常高兴。一位五年级的学生在接到篮球时高兴地说：“我喜欢打球，我以后也要做篮球明星。”据悉，“爱心助学，琴动我心”是中外运敦豪广东分公司携手广州市青年志愿者协会举办的公益活动，当日来自该公司各部门30名员工代表和广州市青年志愿者协会代表一起走进英德市青塘镇中心小学，为同学们送来了一批文体用品。钢琴作为乐器之王,深受人们的喜爱,钢琴学习是音乐教育的重要形式之一。在我国掀起的钢琴学习热潮中,却存在着许多的问题:演奏者机械式的弹奏,缺乏情感的投入;一味地追求演奏等级,不注重音乐表现力的培养等。这些现象违背了学习音乐的根本初衷,丧失了音乐教育中最重要的情感参与,而情感体现在钢琴演奏中就是乐感的培养。钢琴演奏是一门表演的艺术，演奏者通过钢琴用音乐的语言来表达作品的思想感情和艺术形象。而这其中的演奏，乐感就起着重要的作用。

　　一、乐感的内涵及产生

　　所谓乐感，是指演奏者对音乐要素的感知，如音高感、音强感、音长感、音色感，继而在此基础上对音乐产生各种组合的感知能力，如旋律感、节奏感、和声感、力度感、速度感等。

　　一般来说，有音乐的存在，就有乐感的产生。那么究竟乐感是如何产生的呢?有两种途径：一种是天赋，即“灵气”;而大多数人是经过后天的勤奋努力逐步培养而成的。其间即包含本身的文化修养和艺术方面的修养。文化修养不足的弹奏者在表达作品的意境、诠释作品内涵的程度必然受到一定局限。

　　二、乐感在钢琴演奏中的作用

　　乐感是音乐表演艺术的灵魂，它在钢琴演奏中起到画龙点睛的作用。在钢琴比赛中同场角逐的青年选手，每人对同一规定曲目的诠释各有千秋，这是很自然的，他们的技术水平不分上下，然而为何有人获奖，有人落选，获奖者当中又分金奖、银奖等，除技巧高低之外，重要的原因在于乐感。

　　三、钢琴演奏中如何处理乐感

　　就我的粗略见解，乐感可以分成三种不同层次的领会。即:初级处理乐感、中级处理乐感及高级处理乐感。初级处理乐感是钢琴学习的初级阶段，即使弹奏简短的几小节乐句或乐段，也要弹出作品或欢快、或优美、或激动等情绪。中级处理乐感要建立在初级处理之上。在准确无误的把音符弹奏后，就要注意音乐的内在涵义了。高级处理乐感是中级乐感处理的升华，在熟练演奏的基础上，就要去追思音乐的原旨。经过这三个层次的处理乐感，演奏者演奏出的曲目，会更有韵味，更有声有色，更扣人心弦，呈现出大家风范。

　　四、如何提高钢琴演奏中的乐感

　　乐感，即音乐感觉，主要体现在音乐欣赏和音乐表演两个方面。音乐欣赏是听觉感受，而音乐表演是如何把音乐感受表现出来的问题。感知音乐是对音乐原作的感受和认知，只有通过内心听觉读谱，对作品的旋律、织体、和声和曲式结构等先行感受，形成初步印象;然后在感受的基础上结合作曲家所处的时代背景、创作风格、思想内容等全面分析、准确把握，才能达到对音乐作品的真正认识，从而在弹奏中将乐感完整的表现出来。演奏者在演奏过程中必须富有乐感的演奏，才能扩大作品的影响力，从而增加乐曲的感染力、煽动性，才能更好地吸引听众，打动听众的心灵。　有调查说，中国正现有琴童家庭3000多万。很多妈妈在孩子学琴不能达到自己的要求时，常会因窘迫、急躁和担忧而发怒，说出一些自己都无法控制，甚至会深深伤害孩子的话。对于所有正在学琴以及准备让孩子学琴的妈妈而言，用快乐的心态陪伴孩子比什么都重要。

　　很多妈妈说“曾经很有修养的我们，因为孩子练琴全家人变得很没有修养”。这句话可能是很多家庭的真实写照。3000万孩子，这个数字庞大到让人吃惊，这么多琴童长大后会诞生多少杰出音乐家?几乎所有妈妈都认同，学琴只是为了提高孩子的艺术素养并非刻意让他们成为音乐从业人士。即便有这样的认知，但当孩子练习达不到要求时，急躁和失望还是在所难免。让自己和孩子保持快乐的心情，这样才能发现学习的真正意义和乐趣。

　　问题一：如何培养和维持孩子对弹钢琴的兴趣

　　刚开始孩子对发出动听声音的钢琴有着无限的好奇和向往，而真正开始学习后，才发现钢琴并不像原来想象的那样是一个好玩的大玩具。短时的兴趣激发对孩子来说很容易，难就难在保持兴趣的稳定性并坚持下去。

　　快乐法则：懂得孩子心理是关键除了用生动的语言循序渐进地引导或者表扬，懂得一些幼儿心理学的知识很重要。

　　要想产生不间断的兴趣，实在是很难，但还是可以找到一些有效的办法。对于大部分小孩而言，适当的表扬可以促进他们的学习，增强小孩子的自信心，使之对钢琴学习更有兴趣。比如晚饭后，让孩子给大家弹一段新学的曲子，在掌声中让他们体会成功的喜悦。还有一个好办法是利用竞争意识，每个孩子都有强烈的自我表现需求，希望自己是突出的。妈妈不妨让自家的孩子和朋友的孩子一起练习，让其中一个看另一个弹奏，有了竞争者，小孩子就有了想要超过另一个的想法，练习时就有了动力和目标。

　　问题二：当孩子的表现不尽如人意时，如何控制自己的情绪

　　当孩子的表现不尽如人意时，如何控制自己的情绪孩子练习达不到要求，这是再正常不过的事了。当妈妈牺牲了逛街、做美容和健身的时间，陪孩子练习，在琴凳上一坐二三个小时却看不到成绩，通常会开始不耐烦，然后就会说出一些自己都无法控制，会深深伤害孩子的话语，甚至做出一些打击小朋友学习兴趣的举动。可是妈妈是否意识到，孩子同样牺牲了自己玩耍的时间，在做一件符合你意愿的事呢?又或者想想小朋友蹒跚学步时的憨态，再想想他们现在居然能弹奏钢琴了，又有什么好抱怨呢?

　　快乐法则：降低要求和尝试自己弹奏是控制情绪的好办法

　　当孩子的表现迟迟不能达到要求时，持欣赏的态度进行表扬对孩子是一种极大的激励，并且最大限度地保护小朋友的自尊。积极的心态让孩子保持学习的热情，而批评和冷眼则容易产生对抗心理。

　　很多妈妈小时候都没有学琴的机会，这时不妨自己动手试着弹孩子正在练习的曲子，和孩子一起学习。这样的话，家长和孩子的心态上就会形成平等的状态，并且会构成一种共同面对困难的联盟关系，这样在无形中抵消了孩子对家长的抗拒情绪，此时再巧妙地给予一定的指导，会起到事半功倍的效果。

　　问题三：如何有效提高单位时间内练琴的效率

　　孩子天生会用很多小花招逃避自己害怕的事情，比如让孩子练习时，他们会说“妈妈你等一下，我还有一点点事情”，“我先吃点东西，喝点水”等等，其实是故意拖延时间。等到坐上琴凳后，也不时找各种借口开小差。

　　快乐法则：给孩子开小差的空间和时间是集中孩子注意力的好策略学龄前孩子注意力稳定性不强，这与生理条件有关，是孩子的天性。

　　因此，当他们提出要喝水或者上厕所，明知道是小小诡计，也不妨让他们快乐地去做。科学研究表明，短暂的注意力的分散更有利于高强度的注意力集中，反而会提高练琴效率。妈妈所做的一切都是为了让孩子快乐，所以适度地给孩子空间，也是对他自控能力的培养。

　　问题四：如何帮助孩子培养对音乐的敏感和迅速纠正错误的能力

　　快乐法则：让孩子学会聆听，学会自己去发现问题。

　　自我纠错作为陪练，妈妈应从多方面引导孩子学会聆听，比如购买适合孩子听的C D，作为孩子在睡前、起床、吃饭时的背景音乐。在潜移默化中培养孩子对音乐的敏感度。别看孩子年龄小，其实小朋友已经有了鉴赏音乐的能力了，只是需要加强训练。他们能够通过这种方法来发现自己的不足。

　　问题五：陪练到底应该教孩子什么?

　　快乐法则：教给孩子学琴的方法教会孩子学习的方法是最为重要的。

　　识谱是重中之重，这个问题解决了，再加上一些弹奏技巧就可以称为演奏了。

　　很多家长经常问孩子：“记住老师讲的内容没有，清不清楚?”事实上，当时孩子可能明白了，但人的记忆力是需要不断重复来加深的，在学琴过程中，教会孩子预习和复习的重要性，学新课前，简单预习一下;学完新课后，很快进行复习。加深印象。“陪练是为了不用陪”，想要有这一天，妈妈就必须要有好的方法和心态。山东菏泽音乐艺术学院音乐系钢琴教研室开展了一堂别开生面的钢琴公开课，钢琴专业的教师全部都到场，进行现场教学和观摩，相关领导、教师积极参加听课。

　　此次公开课共有十位同学参与，刘丽丽同学弹奏贝多芬《肖邦第一钢琴曲》后老师们紧紧围绕贝多芬《肖邦第一钢琴曲》展开话题，从作品的风格背景入手，深入浅出地介绍了肖邦作品的风格特征，在对作品背景予以全面阐释的基础之上，老师们借助作品的音响效果及其音乐创作手法，细致地分析了作品的艺术风格、特点，生动地解读了作品的艺术形象，从而充分激发了学生的艺术想象力和创造力。课堂上，老师们还借助对作品乐谱的精研细读，进一步深化学生对作品的理解和认识，很好地达到了准确诠释、演绎乐曲的目的。

　　公开课的质量和效果得到了听课领导和教师的一致好评，大家认为，公开课观摩活动有利于促进山东菏泽音乐艺术学院年轻教师教学水平和质量的提高，符合山东菏泽音乐艺术学院年轻教师队伍建设的要求，对提高山东菏泽音乐艺术学院教育教学质量有着较大的推动作用。